随着教育改革的不断推进，学校教育的教学目标需要进行重新定位，教育的价值判断也应该有着新的思考。我们培养的人不能是只会模仿和接受，而应该有自己对社会生活的理解，具有独特的个性，是富有创新精神的人才。“创造是发挥学生想像力和思维潜能的学习领域，是学生积累创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义”。课堂教学的过程要为学生的智慧和潜力的发挥创造条件，提供不同学生进行选择的可能，注意学生特长和个性健康发展。课堂也应该成为教师创造性才能和智慧充分发挥的舞台。
把课堂还给学生，让课堂焕发出生命的活力，是课堂教学改革追求的目标。在形体课教学中，学生往往不仅仅满足于学会美，会对学过的知识进行创造，这种学习的需要便是我们可以利用的教学资源，积极发挥学生的创造性，让学生在创造中把自己的个性飞起来，实现了教学中动态生成的过程。这样的教学活动给我们的形体课带来了勃勃生机，学生的思维迸发出碰撞的火花，提高了学生感受形体美的能力，也进一步扩大了他们创造美的空间。
那么，在形体课堂、教师应该如何在课堂创造中让学生个性飞起来呢?笔者认为应从以下几方面入手：
一、在创新的教育方式中让学生个性飞起来。
在关注对学生创造力培养的同时，更要关注课堂教育方式的创新。学生创造精神的培养，首先需要一种创造性的学习。
是的，新的事物会给学生新的心情、新的想象，新的环境更会给学生新的好奇和新的冲动。在新课程舞蹈形体的课堂上，如果用新的教育方式来组织教学，会有许多新的收获。
如在上《把杆基础训练》的课时，学生勇于创新，积极展示的场面让我感动，看来创新的环境真的能激发学生学的积极性，能积极开动学生的思维，能突出学生的个性，使学生的个性发展有足够的空间，能激发学生创作的激情和对课程的热爱之情。
二、让学生在愉快的教学中感受、想象，从而使学生个性飞起来。
作为素质教育的音乐教学，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，必须是使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地实施的。
(一)把显变成隐，让学生个性飞起来。
中学生，特别是中专的学生，他们天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对形体舞蹈的感受总是通过各种动作表现出来。那么，如何让他们在创作表演时使自己的个性飞起来呢?
在形体课教学中，应根据学生好动、好游戏的心理特点，把形体课的学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的舞蹈概念、复杂的动作以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的 游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让学生通过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入舞蹈世界，在轻松愉快的气氛中获得知识、技能，培养思维能力和创造能力同时也受到美的熏陶。
教学方法把显变成隐，使学生从感性到理性再到感性的转变，不仅使学生感到新鲜、有趣，而且学得透、记得牢。
(二)转变“教师编，学生做”的传统教学模式，让学生在创作表演中飞扬个性。
在课堂上，我总是鼓励学生们根据自己对音乐的理解大胆地去表现自我，这既有利于自信心的树立，也利于良好个性的培养。有一次，我让学生们给歌曲《北京的金山上》编排舞蹈动作，全班几十个人编了几十个小舞蹈，尽管有的大同小异，有的动作也欠优美，但我还是表扬和鼓励了大家，因为这毕竟是他们的心血，他们自己的“作品”。
三、不单纯模仿，在有创造性地舞蹈中可以使学生个性飞起来。
传统的教学中学生只是一个模仿的机器，跟着老师一招一式地学，学得象的、不走样的就是最好的。其实每个学生都是独立的个体，在体验形体美的过程中，每个人对舞蹈审美的感受都是不一样的。同样的一首舞蹈，一百个人就会有一百个不同的理解。
我们不能规定学生要怎么样，不要怎么样，每个学生都有权利以自己独特的方式去学习。教师要为学生创设发展个性的空间，教给学生如何去美用自己的肢体语言诠释舞蹈的过程也是一种在创造中的个性飞扬。
综上所述，舞蹈形体给学生带来的收获层出不穷，实际的教育过程远远比约定俗成的传统的教学观所给予的要生动、活泼、丰富得多。创造性是一个人的本性，教师要给学生创设环境，给学生创造条件，提供正确的方法，使学生在学习创造中飞扬自己的个性，拿到学习的金钥匙，让学生的个性在形体舞蹈天地里真正地飞起来!